Farvesymbolik i kunsten

Hvorfor er Jomfru Maria ofte iført rødt og blåt? Hvorfor forbindes grøn traditionelt med håb? Og hvorfor opleves Hammershøis gråtonemalerier så ofte som stille, tungsindige og melankolske?

Farver er langt mere end blot æstetiske valg – de er stærke kulturelle og psykologiske signaler, der påvirker vores oplevelse af kunst, arkitektur, mode og hverdag. I dette foredrag stiller vi skarpt på farvernes betydning og undersøger, hvordan de gennem historien har båret symbolik, religiøs kraft og følelsesmæssig resonans.

Vi ser nærmere på, hvordan farver vækker bestemte stemninger og følelser, og hvordan de kan fremkalde oplevelser af temperatur, dybde, vægt og endda lyd. Vi dykker ned i farvernes rolle i både religiøs og verdslig kunst, i klassiske og moderne værker – og hvordan samspillet mellem farver, lys, materialer og omgivelser konstant ændrer vores perception.

For i farvernes verden afhænger alt af konteksten: Det samme røde kan virke majestætisk i ét billede og faretruende i et andet

Foredrag er en sanselig og tankevækkende rejse ind i farvernes betydning – fra pigment til psykologi, fra middelalderens farvesymbolik til nutidens visuelle kultur.