Highlights på museer

Kom med og oplev seks af sæsonens mest bemærkelsesværdige særudstillinger på udvalgte museer i København og omegn. Kunstformidler Camilla Rohde Madsen inviterer dig ind i kunstens fascinerende univers, hvor hun fortæller om kunstnerne og deres værker. 

I efteråret 2025 besøger vi ARKEN med franske Marguerite Humeaus store skulpturelle installationer. På Tegners Museum oplever vi glimmer og regnbuer af dansk kunsts wonderboy, Esben Weile Kjær. Nikolaj Kunsthal byder på historien om danske kunstnere i Berlin og neonværker af Evren Tekinotay. På Statens Museum for Kunst skal vi dykke ned i surrealistiske tegninger af bl.a. Dali, Oppenheim m.fl. På Copenhagen Contemporary skal vi opleve kuwaitisk-puertoricanske kunstner Alia Farid, mens vi på Louisiana ser popkunstneren Marisols vidunderlige skulpturelle tableauer.

Gør dig klar til en berigende oplevelse, hvor kunsten åbner dørene til nye perspektiver!

Program

1. ARKEN: Marguerite Humeau 

Marguerite Humeau, »Torches«, ARKEN Museum, 2025 © Marguerite Humeau. Fotos: Mathilde Agius. Courtesy of the artist.

I maj 2025 præsenterer ARKEN en ambitiøs udstilling med den franske kunstner Marguerite Humeau (f. 1986). Udstillingen inviterer ind i et sanseligt totalunivers, hvor Humeaus organiske, skulpturelle værker vækkes til live gennem lys og lyd. Som et gigantisk musikinstrument skaber værkerne i udstillingen forbindelser og resonans på tværs af tid og rum, og de vibrerer med rytmer fra forskellige verdener. Gennem udvalgte serier af værker udfolder udstillingen sig som en opera med forskellige scener, der hver fortæller en imaginær historie. Hvad nu, hvis elefanterne var blevet den dominerende art på Jorden? 

Mødested: ARKEN Museum for Samtidskunst, Skovvej 100, 2635 Ishøj
Entré: 140 kr. for voksne

2. Tegners Museum: Esben Weile Kjær

Esben Weile Kjær, »Rainbow Tornado«, Tegners Museum. Foto: David Stjernholm

I april 2025 åbner årets udstilling på Tegners Museum i Dronningmølle, når kunstneren Esben Weile Kjær træder ind i museets brutalistiske univers med et humoristisk, popkulturelt og queer-inspireret modsvar. Udstillingen »Rainbow Tornado« byder på en maksimalistisk intervention, hvor store mængder glimmer og fantasi udfordrer det monumentale og maskuline i Tegners univers. "Jeg vil skabe et humoristisk sammenstød mellem Tegners alvorstunge, brutale univers og en naiv, poppet fantasi. En popkulturel queer-tornado, der får os til at se Tegners værker i et nyt lys – mindre kønnede, mindre alvorlige," siger Esben Weile Kjær.

Mødested: Rudolph Tegners Museum & Statuepark, Museumsvej 19, 3120 Dronningmølle
Entré: 80 kr. for voksne

3. Nikolaj Kunsthal: Evren Tekinoktay + »Portalen til verden«

Evren Tekinoktay. Fotos: Simon Baunsgård

I efteråret indtages Nikolaj Kunsthals øvre galleri af billedkunstneren Evren Tekinoktay, der arbejder stedsensitivt og næres af dobbeltheden og ambivalensen i sin baggrund, som består af flere kulturelle modpoler. Denne udstilling tager udgangspunkt i det at være menneske i en verden sammensat af forskellige spor af kulturer og identiteter. Intuition er altdominerende i Evren Tekinoktays arbejde, og hendes idéer opstår ud af et behov for at skabe sit eget univers i mødet med et specifikt rum. Her er det i form af øvre galleri, hvor arkitekturen spiller en vigtig rolle for udformningen af udstillingens værker, som bl.a. består af nyproducerede neonværker.

Udstillingen »Portalen til verden« zoomer ind på den gyldne æra i Berlin – fra 00’erne op gennem 10'erne og frem til i dag. Udstillingen fokuserer særligt på kunstscenen og de kunstnere fra København, som blev tiltrukket af Berlins progressive energi. Med bidrag fra Ulrik Møller, Tommy Støckel, Lise Harlev, Vinyl Terror Horror, Gitte Villesen, Cassie Augusta Jørgensen, Dina El Kaisy Friemuth, Alexander Tillegreen og Deniz Eroglu.

Mødested: Nikolaj Kunsthal, Nikolaj Plads 10, 1067 København K
Entré: 110 kr. pr. person (onsdage gratis for alle)

4. SMK: »Surrealismens tegning«

Wilhelm Freddie, »Surrealist Landscape with Butterfly« (1941). Foto: Statens Museum for Kunst

Fabulerende fællesværker, aftryk fra et bildæk og frie blyantstreger. I efteråret 2025 åbner SMK en stor udstilling, der stiller skarpt på surrealismens brug af tegning. Den surrealistiske bevægelse opstod i Frankrig i 1920'erne som reaktion på 1. verdenskrigs grusomheder. Surrealisterne ønskede at starte på en frisk, at revolutionere samfundet, og at sætte menneskets drifter og drømme fri. Her blev tegningen et af de vigtigste redskaber til at slippe den endeløse fantasi løs og komme i kontakt med underbevidstheden.

Udstillingen giver indblik i, hvordan surrealisterne brugte tegningen til at udforske deres kunstneriske projekt – og til at forstå sig selv, hinanden og deres samtid gennem legende eksperimenter og kollektive skabelsesprocesser. Med på udstillingen er bl.a. Salvador Dalí, André Masson og Méret Oppenheim. Centre Pompidou har udlånt 75 af deres bedste surrealistiske tegninger, som bliver vist sammen med værker fra danske og internationale samlinger samt fra Den Kongelige Kobberstiksamling.

Mødested: Statens Museum for Kunst, Sølvgade 48-50, København K
Entré: 130 kr. for voksne

5. Copenhagen Contemporary: Alia Farid

Foto: Alia Farid, Film still. Courtesy of the artist.

Til efteråret præsenterer Glyptoteket og Copenhagen Contemporary den første soloudstilling i Danmark med den kuwaitisk-puertoricanske kunstner, Alia Farid. Udstillingen udgør den tredje og sidste del af den ambitiøse udstillingsrække »Hosting Histories – Revisiting Cultural Heritage of the Middle East and Beyond« (2023-2025).

Alia Farid (f. 1985) bor og arbejder i Kuwait og Puerto Rico. Gennem både industrielle og håndlavede objekter, udfolder Farids multidisciplinære praksis sig som kritiske læsninger af, hvad det vil sige at eksistere og høre til i en verden af global usikkerhed. Uanset om det er skulpturer af drikkefontæner formet som vandbeholdere, forstørrede amuletter, der forener gamle og moderne materialer eller filmiske vidnesbyrd om udvindingsindustriens sociale og økologiske konsekvenser i det globale syd, udfordrer Farids praksis koloniale narrativer og undersøger, hvordan materialer og former transformeres og skifter betydning på tværs af tid og sted.

Mødested: Copenhagen Contemporary, Refshalevej 173A, 1432 København
Entré: 140 kr. for voksne

6. Louisiana: Marisol

Marisol, » La visita« (1964), Köln, Museum Ludwig, Inv.-Nr. ML 01095, Schenkung, Überweisung Wallraf-Richartz-Museum 1976. © Estate of Marisol. Foto: Historisches Archiv mit Rheinischem Bildarchiv Cologne

Hun var en af popkunstens mest berømte og visionære skikkelser, men forsvandt nærmest fra den ene dag til den anden og blev skrevet ud af historien. Først nu står venezuelansk-amerikanske Marisol (1930-2016) over for et veritabelt comeback. Louisiana præsenterer den første store udstilling i Europa med denne glemte, gådefulde og radikale kunstner.

Marisol havde sit helt eget udtryk inden for popkunsten med sine bemalede og udskårne træskulpturer af figurer i næsten menneskelig skala. Ofte blev de sat sammen med fundne genstande i større tableauer, hvor hun blander popkunst med folkekunst. Man finder referencer både til tidlige kulturer i Mellem- og Sydamerika, men også til tidens fremstormende, amerikanske forbrugerisme og dyrkelse af berømtheder – og så bruger hun igen og igen selvportrættet som et omdrejningspunkt.

Mødested: Louisiana, Gl. Strandvej 13, Humlebæk.
Entré: 145 kr. for voksne

Værd at vide

Bemærk, at der er entréudgifter på de fleste museer.

Efter hver guidet tur vil deltagerne modtage en e-mail med Camillas forberedende noter fra dagen samt praktisk information om mødestedet for den næste guidede tur.

Ret til ændringer forbeholdes. Vi skal ligeledes gøre opmærksom på, at turene afvikles i almindeligt raskt tempo, og at der vil forekomme gang på trapper.  

Foto: Daniel Rasmussen, Visit Copenhagen